Винсент Ван Гог «Четыре срезанных подсолнуха», сентябрь 1887 Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Постимпрессионизм Четыре давно срезанных и уже завядших цветка крепко сцепились ссохшимися стеблями. Устремленные вверх короткие лепестки, наподобие языков пламени, словно восстали против надвигающегося процесса гниения. Ван Гог наделяет предметы конкретным символическим значением: цветы олицетворяют страдание, которое испытывает прежде всего сам живописец.
Питер Брейгель Старший»Крестьянский танец», 1568 Музей истории искусств, Вена Фламандская живопись Брейгель трактует бытовую сцену почти как историческое произведение. Он показал своих крестьян-современников в несвойственной ему манере. Если в прежних работах человеческие фигуры на фоне величественных пейзажей выглядели слишком мелкими и незначительными, то сельские жители в «Крестьянском танце» показаны чересчур крупными. На картине изображены сильные,… Подробнее »
Михаил Васильевич Нестеров «Видение отроку Варфоломею», 1889 Государственная Третьяковская галерея, Москва Символизм В 1890 году на выставке Товарищества передвижных художественных выставок картина Нестерова «Видение отроку Варфоломею» произвела глубокое впечатление на современников. Явление таинственного монаха-инока смиренному отроку Варфоломею (будущему основателю Троице-Сергиева монастыря Сергию Радонежскому) с предсказанием его грядущей духовной миссии — эпизод, взятый художником из «Жития… Подробнее »
Густав Климт «Золотые рыбки», 1901-1902 Частная коллекция Модерн В начале 1900-х резкие выпады в сторону модернистского творчества Климта, никоим образом не сказывались на стиле его живописи, иногда даже создавалось впечатление, что критика сама «подталкивала» художника к созданию эпатажных произведений. Фрески, которые мастер исполнил для Большого зала Венского университета, вызвали гнев консервативного общества, но вместо «покаяния»,… Подробнее »
Жан Огюст Доминик Энгр «Портрет мадам де Сеннон», 1814 Музее изящных искусств, Нант Академизм В Музее Энгра в Монтобане сохранились подготовительные рисунки художника, по которым ясно, что первоначально он предполагал изобразить Мари в той же позе, что и Жюли Рекамье на известном портрете Давида. Однако впоследствии он всё-таки решил написать её сидящей на диване. Тем… Подробнее »
Сальвадор Дали «Живой натюрморт», 1956 Музей Сальвадора Дали, Сент-Питерсберг Сюрреализм Когда […] я покажу вазочку кружащейся в пространстве вместе с веером и фруктами, цветной капустой, птицей, бокалом, бутылкой, из которой изливается содержимое, и ножом напротив окна, а за окном будет простираться бескрайняя морская гладь, покрытая зыбью, когда я выставлю руку, сжимающую в пальцах рог носорога,… Подробнее »
Жан-Леон Жером «Петушиный бой», 1846 Музей Орсе, Париж Академизм Картина написана в «Нео-греческом» стиле, характеризующимся исторической дотошностью к предметам, светлыми цветами и гладкой живописной манерой (лисировкой). Молодость юных парня и девушки контрастирует с разбитым профилем Сфинкса на заднем плане. Тот же антагонизм мы увидим и между обильной растительностью и мертвыми ветвями, лежащими на земле, а… Подробнее »
Петр Петрович Кончаловский «Сирень в корзине», 1933 Третьяковская галерея, Москва Импрессионизм, цветочный натюрморт Кончаловский считается художником, использовавшим все буйство красок в своем творчестве. Ярким примером этого утверждения является его работа «Сирень в корзине». Художник применил при ее написании сочные краски, с помощью которых ему замечательно удалось передать красоту цветов. На картине изображен букет сирени в… Подробнее »
Николай Парфёнович Комаров «Майский мед» Родился в 1959г. в д. Большой Терсень Нижегородской области. В 1981 г. Закончил художественно-графический факультет Чувашского государственного университета. В 1988г. Окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина Академии Художеств СССР г. Санкт-Петербург (мастерская народного художника СССР Е.Е. Моисеенко). Николай Комаров – очень своеобразный живописец. За его деликатной живописью угадывается… Подробнее »
Пабло Пикассо «Портрет Амбруаза Воллара», 1910 Музей изобразительных искусств им. Пушкина, Москва Кубизм Кто такой Воллар было известно большинству художников Европы начала 20 века. Бизнесмен, коммерсант, предприниматель. Его круг бизнес-интересов был связан с произведениями искусства. Воллар умел находить таланты, скупать у них картины оптом, рекламировать «гения» в лучших галереях и салонах, а затем продавать работы… Подробнее »
